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水墨纸本 立轴
1761年作
款识：1. 墨竹萧萧间墨花，美人峰石瘦腰斜。问渠风度谁相似，越国西施正浣纱。板桥郑燮。钤印：郑燮之印（白） 丙辰进士（朱）
2.乾隆二十六年岁在辛巳夏六月也。钤印：病梨阁（朱）
签条：清郑燮竹石图轴。
鉴藏印：渊雷室藏（朱）　
刊载：《荣宝斋》肆P120，荣宝斋编辑部，2009年4月。
说明：严载如旧藏。
ZHENG BANQIAO BAMBOO, ORCHID AND ROCK
Ink on paper, hanging scroll
Dated 1761
Published: Rongbaozhai, vol. 4, p. 120, April, 2009
Provenance: Previously collected by Yan Zairu.
143.5×61cm
RMB: 1,500,000－2,500,000
作者简介： 郑板桥（1693～1765），名燮，字克柔，号板桥、板桥居士、板桥道人、板桥老人等，江苏兴化人。乾隆元年中进士，五十一岁至六十岁任山东范县、潍县知事。工善诗、词、曲及书札散文，以诗、书、画“三绝”著称于世。书法以隶篆参入行楷，自称“六分半书”，人称其“乱石铺街”体。写意兰竹，水墨淋漓，趣在法外。所作几乎每画必题，款式光怪陆离，别具风致。作官前后均居扬州卖画，为“扬州八怪”之一。
鉴藏者简介： 严载如（1897～1992），斋名渊雷室，三佩簃，上海人。鸣社社员，与施蛰存、陆维钊、郑逸梅友。书法精于篆隶，国画擅长山水、花卉。鉴定精审，也富收藏。如藏董其昌书法50多件，有吴昌硕为书引首，张大千画董其昌像，吴湖帆加以题识者。诸艺之中，于诗词最精。著有《写忧剩稿》、《海藻》、《云间雨征君集》等。
书兼百味 竹拂清风
——郑燮《竹石图轴》
郑燮是“扬州画派”重要画家之一，诗文书画名重一时，时至今日，其书法、绘画仍为广大书画爱好者所追捧。郑燮自称“善书法”，称其书为 “六分半书”，作画“无所师承”，别具一格。徐悲鸿在题板桥《兰竹石图轴》中称郑燮是“中国近三百年来最卓绝的人物之一。其思想奇、诗文奇、书画尤奇。尤为古今天才之难得者”。
此幅《竹石图轴》精意刻画微风峭石间的新篁与兰花，有形有性；画心右上为画家自题七绝“墨竹萧萧间墨花，美人峰石瘦腰斜。问渠风度谁相似，越国西施正浣纱”。署款乾隆二十六年，即创作于1761年，时年郑燮68岁，已去官鬻画多年，即使将书画与商品挂钩，傲骨清气却分文不少。
郑板桥在考取进士后，便很少再写馆阁体了，开始经营其自己书兼百味的“六分半书”——隶、楷参半，多体合一，形貌“摇波驻节”，布局似“乱石铺街”，独树一帜，是他在书法上的最大成就。郑燮在《赠潘同冈》诗中说：“吾曹笔阵凌云烟，扫空氛翳铺青天。一行两行书数字，南箕北斗排星躔。”金农曾评价郑燮:“兴化郑进士板桥风流雅谑，极有书名，狂草谷籀，一字一笔，兼众妙之长。”郑燮在本幅题画诗与署款的书法上，举重若轻又不失结体，足见其六分书之完熟。
郑燮的画风与书风一样富有创新精神，且对画竹钟爱有加。他约二十二岁始学画竹，曾自诩“石涛善画，盖有万种，兰竹其余事也。板桥专画兰竹五十余年，不画他物，彼务博，我务专，安见专之不如博乎？”（《板桥题画 靳秋田索画》）。其画法依据“书画同源”之理，取苏轼、黄庭坚 “书法之关钮,透入于画”，并且对书法技法入画颇有感悟，“东坡、鲁直作书非作竹也，而吾之画竹往往学之。黄书飘洒而瘦，吾竹中瘦叶学之，东坡书短悍而肥，吾竹中肥叶学之。此吾画之取法于书也”。此幅《竹石图轴》兰叶之妙以焦墨挥毫，借草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。兰竹依石而立，画石先勾出石的轮廓，再作少许横皴或淡擦，石上无苔痕。用墨秀丽淡雅，时至今日，仍如新竹一般，清新爽朗跃然纸上。此风度正如自提所言，与西施浣纱无异了。兰竹由左下伸出的石头进行统合，以求视觉上的均衡。郑燮不著过多笔墨，仅用墨色的微妙变化，拉开前后关系，使幽从中来。
郑燮作画以“有芝弗采，有兰弗掇，各适其天，各全其性”为宗旨，在对苏轼、文同、石涛、高其佩等人的墨竹作了深入的研究后，亦主张取法自然。他还提出了著名的“眼中之竹，胸中之竹，手中之竹”三段论，早已超越了绘画，成为了中国人关于艺术创造过程的代表性哲思。他在65岁作竹图时有言“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳”。中晚年时的郑燮用笔已经达到了天机流露、纵横自如的地步，借笔墨传达出对空灵洒脱和活泼境界的追求。本幅作品便在此时期创作，足见其已臻意在笔先、趣在法外的化机之境了。
明清时期人文思潮和个性解放与自我表现倾向的出现，一反传统的思想表现在艺术上便出现了异乎传统的创作理念，不苟同于正统思想也是被称为怪的原因。这一点除了在画面表现上，还体现在其对诗词不屑作熟语上。郑燮总以兰竹石隐喻人格，在此又以美人气质比兰竹石——“美人腰瘦，西施浣纱”，诗画古怪有韵，相得益彰，引导了观者对画面意境的体味。
画心钤有郑燮自用印三方及鉴藏印一方。除“郑燮之印”外，还有郑燮钟爱的由僧静山所刻“丙辰进士”之印及“病梨阁”（《上海博物馆编《中国书画家印鉴款识》（文物出版社，1987.12）》）一印。右下“渊雷室藏”为严载如之印，严载如（1897～1992），名昌堉，三佩簃，号二民居士，上海人，民国时期著名的诗人、画家、学者、商人、收藏家。鸣社社员。书法精于篆隶，擅长山水、花卉。鉴定精审，且富收藏。经如此海上名家过眼，无疑为此件作品的真伪提供了有力参考。
浙江省博物馆在今年推出的年度大展《千载清风——古代墨竹名迹展》，将历来画竹名作汇集一堂，其中就有郑燮的《仿文同竹石图轴》。在郑燮的作品前，游人纷纷驻足，关注度甚至不输在本次展览中开画竹先河的文同。千百年来，画竹者不胜枚举，登此之堂者，仅数十人而已；而此数十人中，不落俗套且深入人心者，唯板桥而已。书兼百味的“六分半书”近三百年后无来者，“五十年来独画竹耳” 成就了以竹喻人的创作传统。郑燮对诗书画不断钻研、追求新意，成为了鲜明的将文学性与艺术性高度统一的美学代表。望诸君以此《竹石图轴》，观竹君之性情，仰文人君子之品格，关照自身之性灵。